Дорогами современного театра

VI Фестиваль театров Дальнего Востока порадовал своих зрителей не только географическим, но и жанровым разнообразием спектаклей. Продюсеры Алексей Бошенков и Евгений Худяков, а также режиссер Мария Тихонова в коллаборации с композиторами Александром и Сергеем Пантыкиными и сотрудниками Красноярского музыкального театра познакомили южносахалинцев с форматом спектакля-променада.

Хорошо продуманный маршрут невозможен без проводника – продюсер Алексей Бошенков любезно уделил нам время, чтобы рассказать о проекте «Тропа Ирины». «Это отличная возможность показать местным жителям город с новых и необычных сторон. А для его гостей – пройтись по незнакомым улочкам, иногда даже с виду непривлекательным, и наполнить их своей историей благодаря звучащему в наушниках тексту. Тем более, что в Красноярске спектаклей такого формата еще не было», – рассказал Алексей.

В основу спектакля-променада легла всем известная пьеса А.П. Чехова «Три сестры». Автор либретто Мария Тихонова выделила в ней три сюжетных линии для Ирины, Маши и Ольги, каждая из которых выражала характер и судьбу одной из героинь и в дальнейшем наложилась на свой уникальный путь с тематическими локациями и инсталляциями. В Южно-Сахалинск приехала младшая из сестер – мечтательная и порывистая Ирина, а связь города с фигурой Чехова позволила по-новому интерпретировать ее образ. Маршрут был специально адаптирован для Южно-Сахалинска самими создателями, они заранее прогулялись по городу и выбрали подходящие локации, чтобы придать сахалинской «Тропе Ирины» свою уникальность.

Итак, на старт-внимание-марш!

Но не торопитесь, свой проводник есть и здесь – опытные сотрудники Красноярского музыкального театра раздают наушники и объясняют правила прогулки. А они, в общем-то, просты – не обгонять группу, не отставать от нее и вернуть оборудование в конце маршрута. Начинает звучать музыка, и зрители неспешным шагом отправляются на променад вслед за проводником. 

Время познакомиться с третьим проводником. В наушниках раздается приятный мужской голос – это Прозоров Андрей Сергеевич, брат героинь, предается нежным и печальным воспоминаниям об их прошлой жизни в губернском городе. А звуковой дизайн – бытовые шумы, покашливания, стук вилок – создаёт эффект их «призрачного присутствия», даже если герои молчат.

Как гордо отмечает Алексей, музыка в спектакле заслуживает отдельного внимания: «Композиторами Александром Александровичем Пантыкиным и его сыном Сергеем была проделана колоссальная работа по созданию более трёх часов музыки для аудиоспектакля – авторской, эксклюзивной, идивидуальной». При этом она не иллюстрирует, а психологически усиливает текст, создавая эффект «внутреннего монолога» героев, а музыкальный ритм задает темп прогулке. Почтенное общество, собравшееся у Ирины на именинах, злословит за спиной Наташи – ей вторит хор. Гитарные рифы, сопровождающие пожар из третьего действия, мрачно аккомпонируют гулу неудержимого огня. Всё произведение закольцовывается лирической композицией про мечты о Москве – такой мажорной в начале нашего пути и тревожно-печальной в конце. 

Зрители оказываются как будто в гибридном пространстве чеховского текста и современных городских пейзажей. На протяжении большей части маршрута каждый по своему собственному наитию связывает их. Одному кажется уместным совпадением признание Тузенбаха в любви Ирине около Дворца бракосочетаний. У другого мещанка-Наташа с неподходящим к наряду зеленым поясом ассоциируется с обшарпанным жилым домом в таком парадном центре города. А третий уверен, что судьба старой нянечки должна решиться не где-нибудь, а именно здесь, на углу одной из южносахалинских школ. А может быть, ожидания наоборот не оправдываются, и зритель, слыша набат в наушниках, оглядывается в поисках колокола, но не находит его. Все же есть несколько ключевых точек, где личные ощущения каждого не просто совпадают друг с другом, но очень образно отражают эмоциональное состояние героев и их судьбу. В самом начале пути умиротворяющая атмосфера сквера Чехов-центра вторит сёстрам, вдохновенно мечтающим о прекрасном будущем. А ближе к его середине зрители, свернув в неприметный переулок, оказываются в Культурно-туристическом центре с великолепным макетом селения Владимировка, с которого в 1882 году начинался Южно-Сахалинск. Созерцание идиллической картины простого деревенского быта сливается с вдохновенными рассуждениями Ирины и барона Тузенбаха о жажде облагораживающего труда и приятным гудением в ногах зрителей, которым позволено было передохнуть перед продолжением прогулки.

Ирина – это река, так осознаем мы, проходя по набережной реки Рогатки. Стремящаяся в своих мечтах вперед к счастливому будущему, желающая приносить пользу, она оказывается скована обстоятельствами, как берегами. Путь ее от восторженной надежды до разочарования и апатии воплощён в образе железной дороги, звуки которой возникают на протяжении всей прогулки. И в конце пути она обретает вещественное воплощение, когда все садятся в вагон поезда на Детской железной дороге в Парке Гагарина и вместе с Ириной пытаются сбежать от несчастий и разочарований, но лишь делают круг, возвращаясь на то же место. Провинциальная тоска и разрушение идеалов проживаются в том числе и телесно — через усталость от долгой прогулки.

Попытка переноса такого сайт-специфик спектакля (жестко завязанного на локациях города, в котором он был рожден) на другую местность – рискованная авантюра, на которую решились создатели аудиопроменада. Чтобы пройти этот путь до конца и не разочароваться, нужна мотивация и любовь к долгим прогулкам, к своему городу и к чеховскому тексту, хорошая погода и самочувствие. Но возможность получить этот театральный опыт погружения в материал в полевых условиях сама по себе достойна усилий зрителя и его благодарности авторам и артистам проекта, а также организаторам фестиваля.

---

Назад