Ольга Никифорова: «Все наши чаяния и мечты — это забота о дальневосточных театральных творческих людях»

Ольга Никифорова — драматург, театровед и куратор образовательной программы V и VI Фестивалей театров Дальнего Востока. В этом году она снова создает пространство для диалога между профессионалами и теми, кто только входит в театральный мир.

В 2024-м программа включала режиссерскую лабораторию, семинар для свето- и звукоцехов театров и интенсив «PRоба пера», а в этом году программа изменилась. Как меняется образовательная стратегия фестиваля? И чем театральное сообщество Сахалина отличается от сообщества в других регионах? Поговорили с Ольгой о том, зачем театру учиться и кто сегодня пишет его будущее.

В чем вы видите главную миссию образовательной программы фестиваля? Какие пробелы в профессиональном образовании она должна восполнить?

Все наши чаяния и мечты — это забота о дальневосточных театральных творческих людях. За два месяца до начала фестиваля мы объявляем набор на образовательную программу. Приглашаются актеры всех театров ДВ, и им предлагаются мастер-классы, которые они могут выбрать для себя, соотнося со своими потребностями и желанием. В этом году мы пригласили педагогов по кукловождению, сторителлингу (стендапу) и пантомиме. Это те дисциплины, которые пока не преподаются в театральных институтах, но все чаще используются в драматических театрах. Актера драматического не обучают кукловождению, пантомиме (может, совсем немного), а сторителлинг вообще не считается академической дисциплиной. Я не думаю, что мы восполняем пробелы, скорее расширяем творческие горизонты. Ведь театр не стоит на месте, и взаимопроникновение жанров и подходов уже давно стало общим местом. 

То же самое с драматургией. Мы решили дать возможность дальневосточным пишущим людям попробовать себя в создании пьес. Предлагаем дополнительные навыки тем, кто интересуется или уже что-то пишет. За две недели мы, конечно, никому не сможем дать полный объем знаний и умений, а подтолкнуть, раскрыть что-то, обозначить направление собственного поиска и движения мы можем. 

Чем образовательная программа VI Фестиваля театров Дальнего Востока отличается от программ других театральных фестивалей? 

Мне важно придумать образовательную программу, которая бы немного выходила за рамки традиционных фестивальных программ. Фестивалей сейчас как никогда много, и я давно участвую в их организации. В принципе, везде делается примерно одно и то же. Наш фестиваль старается найти нехоженые тропки или не совсем затоптанные.

Ориентировались ли вы на запросы участников прошлого года при формировании новой программы?

Нет, запросов от участников не было: мы сами придумываем что-то новое, предлагаем развитие. Например, «PRоба пера» в прошлом году получилась достаточно удачной, и результатом этого проекта стала газета «Критика театрального разума», которая меня ужасно радует. Я надеюсь, что она разовьется в действительно большую интернет-площадку. Поскольку на Дальнем Востоке нет издания, которое бы писало про театр, мы можем взять на себя эту миссию. Были не запросы, а скорее предложения, которые показались всем интересными.

Как вы принимаете решения о структуре программы каждый год? Что влияет на выбор количества эскизов и других мероприятий?

Все зависит от множества факторов, к примеру, в этом году мы сделали меньше эскизов спектаклей, три вместо четырех. Именно из-за сложных мастер-классов, по результатам которых проведут открытый совместный урок: актеры и мастера покажут, чем они занимались все это время. У нас будет читка текстов, которые сделают участники драматургической лаборатории. Материалом режиссёрской лаборатории станут неизвестные рассказы Чехова. В последнее время я начала больше его читать и оказалось, что 50% из написанного Антоном Павловичем я никогда не читала. Подозреваю, что я не одна такая. А столько написано замечательных, прекрасных или юношеских историй, о которых мы даже не знаем. Поэтому я предложила режиссерам тему «Малоизвестный Чехов», и теперь очень интересно, что получится.

Как изменились принципы отбора участников с прошлого года?

Например, в прошлом году на «PRобе пера» были блогеры, которые как бы «между делом» пишут о театре. Мне кажется, что мы должны помогать тем, кто серьезно, целенаправленно занимается или решил заниматься театром, дать им дополнительные знания, дополнительное образование — таким образом изменился подход к отбору участников этого года.

Есть ли примеры, инициативы, рожденные в ходе фестиваля, продолжают жить после?

Газета «Критика театрального разума» продолжила существовать не только как фестивальная. Год на сайте потихоньку набирались материалы, люди писали о своих театрах, она продолжила жить. Сложно сразу, не имея никаких ресурсов, открыть театральный журнал или газету, но мы все же это сделали, во многом благодаря редактору Ирине Ганзере. 

По результатам прошлогоднего «Блиц-театра» из эскиза по текстам Сергея Довлатова вырос спектакль «Наши» в постановке Игоря Лебедева на сцене Чехов-центра. 

Обучающие программы — это про процесс. И мы не всегда можем предъявить результат работы, например, актеров. Но, может быть, они, пройдя мастер-классы, что-то открыли для себя, а потом применили в своей профессии. Тут и кроется результат.

Если бы у программы была сверхзадача помимо обучения, то какая?

Сформулировать задачу на задачу сложно. Мы хотели бы этим обучением запустить у людей внутренний процесс поиска или вдохновения. И кому он «зайдет», тот продолжит путь дальше. А мы со своей стороны им поможем.

Как вы оцениваете современное состояние театральной жизни Дальнего Востока и Сахалина в частности? Какие тенденции вам кажутся наиболее значимыми?

Театральный Сахалин стремительно развивается, и я говорю не только про фестиваль: Чехов-центр — действительно центр, ядро театральной жизни города. Это отражается и в выборе режиссеров, которых приглашают на постановки, и в материале спектаклей, жанрах, «новых формах», как говорил Константин Треплев. В Чехов-центре вдруг поставили оперетты, мюзиклы, пластические спектакли. Это очень столичный подход к творчеству, не каждый театр, особенно региональный, позволяет себе такие эксперименты. А ведь на Сахалине нет танцевального и музыкального театров. Чехов-центр берет на себя эту функцию, это очень важно. На Сахалине очень хорошее и развитое музейное дело, интересно и современно работают их специалисты. Для нашей газеты автор недавно брали интервью с министром культуры Сахалинской области Нонной Лаврик. Там она рассказала, как много всего интересного и важного происходит в культурной жизни острова.

Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Правительства Сахалинской области в рамках федеральной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке. Руководитель программы – народный артист РФ, художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов.