«Утиная охота» — жестокость как способ существовать

В Южно-Сахалинске показали классическую советскую драму Вампилова в необычном прочтении режиссера Евгения Мордвина.

В программу VII Фестиваля театров Дальнего Востока вошла визитная карточка советской драматургии — «Утиная охота» Александра Вампилова — в исполнении артистов Государственного русского драматического театра имени Н. А. Бестужева из Улан-Удэ. Постановка Евгения Мордвина углубила классический сюжет о нравственной деградации, превратив его в погружение в деструктивное человеческое сознание.

Стык психиатрии и драмы

В основе спектакля лежит история Виктора Зилова — человека с кризисом идентичности, внутренний конфликт которого развивается на стыке психиатрии и бытовой драмы. А потому полукомические коллизии героя превращаются в поступательный распад личности.

Полноценным сквозным образом постановки становится сам Александр Вампилов: пластические сцены выводят на первый план немого персонажа Анатолия. Его подают как альтер-эго автора, который наблюдает за происходящим со стороны, при этом взаимодействуя больше со зрителями, чем с другими героями. Впрочем, это не единственное, что добавил режиссер при создании своей «Утиной охоты». 

Спектакль с первых же минут демонстрирует осовременивание материала, причем с усилением его исходной жесткости. Даже сценография «Утиной охоты» выстроена без жалости к зрителю — клубная музыка, пестрые цвета, странные танцы на грани припадка. Таким образом произведение давит на зрителя и внешне, и внутренне.

Примечательно, что сюжет существует вне привязки к конкретному историческому времени и мало отсылает нас к «застою». Осовремененный реквизит и визуальное оформление в сочетании с оригинальным текстом Вампилова создают некое метафизическое пространство, где нет времени, расстояния и даже стен. И недоумевающий от этого симбиоза зритель задает вполне логичный вопрос: зачем?

Охота на уток

В руках Евгения Мордвина Виктор Зилов совершает эволюцию: из классического «лишнего человека», запутавшегося в собственных пороках, он превращается в концентрированное воплощение зла. Режиссер бескомпромиссно сгущает краски, сознательно лишая героя даже намека на зрительское сочувствие. Этот Зилов демонстративно жесток с женщинами, лжет с легкостью и цинично обесценивает тех, кто рядом — от верных друзей до начальника. Вместе с тем он равнодушен и глух к окружающим.

При таком ракурсе сакральная вампиловская тема утиной охоты теряет свой прежний романтический флер. Для здешнего Зилова она больше не является заветной мечтой о покое, тишине и очищении — он туда не так уж и рвется. Напротив, подлинная охота разворачивается прямо здесь и сейчас, в интерьерах его быта.

Главный герой методично, одного за другим, «отстреливает» близких людей, калеча их жизни ради своих капризов. И все первое действие кристально ясно: Зилов — охотник, разгуливающий по миру с ружьем, из дула которого летит праздничное конфетти.

Однако в финале второго акта режиссер совершает виртуозный смысловой перевертыш, полностью ломающий восприятие «Утиной охоты» от труппы из Улан-Удэ. В кульминационный момент безмолвный персонаж-автор Анатолий выходит на авансцену с ретро-телефоном и с улыбкой кому-то звонит. В ту же секунду зрительный зал наполняется какофонией десятков рингтонов.

Этот жуткий ход меняет точку зрения на постановку. Демиург-автор оборачивается всевидящим оком и единственным настоящим Охотником в созданной Евгением Мордвиным вселенной. Сам Зилов, мнивший себя хозяином чужих жизней, внезапно оказывается жертвой на чужой мушке и погибает если уж не физически, так духовно.

А улыбающийся Анатолий уже вешает трубку, отправляясь на поиски новой «утки» для своей охоты.

Финал оставляет тяжелое, экзистенциальное послевкусие, заставляя переосмыслить не только само произведение, но и человеческие ценности. Взглянуть на себя со стороны и проверить, а нет ли где перьев-грешков, которые бы привлекли охотника?

Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Правительства Сахалинской области в рамках федеральной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке. Руководитель программы – народный артист РФ, художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов.

---

Назад